01 Técnicas profesionales de composición (ES)

Bienvenido a mi curso, diseñado especialmente para compositores que ya tienen experiencia con Nuke y están listos para enfrentar desafíos reales de producción. A lo largo del curso, te enfrentarás a desafíos reales similares a los que encontrarías en producciones cinematográficas de alto nivel, trabajando en 5 shots diferentes.

Creación de Entornos: Comenzarás desarrollando entornos utilizando técnicas de matte painting, avanzando hacia la integración de CGI con elementos filmados reales y simulando efectos ópticos específicos de distintas lentes.

Desarrollo de Aspecto Visual (Look-Dev) en Nuke: Aprenderás a realizar técnicas de look-dev directamente en Nuke, optimizando el proceso sin necesidad de renderizar pases adicionales.

Gestión de Secuencias: Manejarás shots dentro de una misma secuencia, donde aprenderás a optimizar el workflow para aplicar cambios de manera eficiente y asegurar la consistencia visual en todos los resultados.

Resolución de Problemas Técnicos: Te enfrentarás a problemas técnicos complejos, como el manejo de chroma keys, la eliminación de artefactos en renders y la aplicación de técnicas avanzadas en deep compositing.

Módulos del curso

Matte painting

En el primer módulo del curso, aprenderás a crear un matte painting digital. Te acompañaré en la elección meticulosa de referencias visuales para asegurar la coherencia en tus proyectos, y discutiremos la importancia de mantener una uniformidad en iluminación y color.

Descubrirás técnicas para utilizar capas que añadan profundidad y detalle a tus escenas, así como métodos para integrar elementos de manera orgánica.

Además, mediante el uso de Nuke, incorporaremos movimiento sutil a componentes del entorno para revitalizar tus creaciones. Exploraremos herramientas específicas en Nuke que facilitan esta integración y desarrollaremos tácticas para reutilizar recursos y eficientar tu flujo de trabajo.

Shot 01

Nuestro primer paso será una introducción al proyecto y nuestro flujo de trabajo. Te mostraré técnicas para corregir errores y trucos para pulir detalles. Utilizaremos Nuke para integrar con precisión elementos tanto digitales como reales y emplearás técnicas de matte painting para desarrollar entornos realistas. Abordaremos problemas comunes como el viento en escenas exteriores y aprenderemos a añadir detalles adicionales a nuestro entorno. Crearemos árboles digitalmente y añadiremos hojas utilizando elementos de stock. Además, te enseñaré cómo optimizar tu flujo de trabajo en VFX para facilitar ajustes y cambios futuros, mejorando tu eficiencia y capacidad de adaptación en proyectos complejos.

Shot 02

En este módulo del curso, te enseñaré a crear una escena más compleja dentro de nuestra secuencia. Comenzaremos enfrentando los problemas asociados con nuestro chroma key y la compresión de color. Integraremos nuestro avión, añadiendo efectos para los impactos de las balas y creando nuevas luces interactivas. Procederemos a desarrollar el look development del disparo del personaje y, por último, integraremos todas las explosiones de humo y tierra presentes en el terreno, generando efectos volumétricos que añadirán más vida a nuestros elementos.

Shot 03

Aquí, exploraremos los desafíos en la creación de shots completamente generados por computadora (Full CG), asegurándonos de que cada escena alcance los estándares más altos de calidad. Aprenderás a emplear técnicas de matte painting para mejorar texturas que aparecen próximas a la cámara y a integrar elementos CGI con entornos reales de manera convincente. Equilibraremos todos nuestros elementos y crearemos otros nuevos directamente desde Nuke. Exploraremos trucos y técnicas de Deep Compositing para incorporar efectos atmosféricos complejos. Te enseñaré técnicas de ajuste de color para incrementar el realismo de tu CGI, y cómo incorporar elementos como chispas y fuego para enriquecer tus planos. Finalmente, enfatizaremos la importancia de mantener una coherencia visual a lo largo de tus proyectos CGI para asegurar una continuidad en la narrativa visual de la escena.

Shot 04

Ahora empezaremos manipulando nuestro plate y resolviendo todos los problemas con sus bordes, tambiémn corregiremos todos los problemas de track que tenemos en nuestro robot CG y lo manipularemos para que se integre en el plate. Añadiremos detalles para darle un mayor realismo a nuestro personaje, como por ejemplo gotas de lluvia. Te mostraré cómo preparar y usar máscaras y facilitar su manipulación con geometrias. Exploraremos técnicas de lookdev para desarrollar los rayos laser de forma procedural y aplicable a otros planos. te enseñaré cómo hacer pequeñas variaciones en los planos para ahorrar tiempo y esfuerzo optimizando tu flujo de trabajo. Finalmente, combinaremos diversos efectos de luz para lograr un resultado final que sea tanto realista como atractivo.

Shot 05

En nuestro último plano descubrirás cómo trabajar usando una combinación de matte painting, CG y partículas, mostrando la integración de elementos como árboles, fuego y humo para lograr un resultado realista. Destacaré técnicas clave para la corrección de color, iluminación, y la adición de efectos ópticos como distorsión de calor y movimientos de cámara. Además, discutiremos cómo enfrentar y resolver problemas comunes como artefactos y ruido, asegurando una composición final de alta calidad.

Partículas

En este último módulo, aprenderás a generar partículas de manera eficiente utilizando técnicas simples pero efectivas. Creando un setup que te servirá en muchos de tus proyectos optimizando su configuración para mejorar la memoria y el rendimiento.

Tendrás acceso a todos los materiales necesarios como, plates, renders, assets y scripts, listos para usar en tus propios proyectos y mejorar tu reel.

Más información:

Requisitos técnicos

The bounty hunter

- VFX course sequence

No te limites a sueña con grandes producciones, equípate para ser parte esencial de ellas.